Jak probíhá avignonský festival?

Stránky LT • 19. června 2023

Během festivalu v Avignonu se město promění v gigantickou scénu pod širým nebem. Toto je příležitost objevit originální, ale úspěšné spojenectví populárního publika s mezinárodní kreativitou . Návštěvníci festivalu přijedou na měsíc předvést své show, ale také se podělit o své zkušenosti s diváky, kteří je přijdou objevit!

muž držící ženu s hudební skupinou za nimi

Program se skládá z rozmanitých a pestrých pořadů, čtení, výstav, filmů a diskusí... Jde o otevřené dveře do současné a živé kultury , zdůrazněné pozvanými umělci a intelektuály.


„Vrátit divadlu, kolektivnímu umění, místo jinde než za zavřenými dveřmi; sladit architekturu a dramatickou poezii“: to byla slova Jeana Vilara, zakladatele festivalu.


Festival v Avignonu v několika číslech


Avignonský festival je a představuje ve Francii i na mezinárodní scéně, zde je číselný popis každého ročníku:


  • Kolem čtyřiceti různých představení , francouzských i zahraničních, s 300 představeními a více než 400 setkáními (debaty, promítání, setkání),
  • 80 % představení jsou výtvory nebo premiéry ve Francii,
  • Každý ročník má program, který se točí kolem setkání s umělci, okamžiků debat, s filozofy, badateli, aktivisty, čtení nepublikovaných textů, filmových projekcí, výstav.... Festival je myšlen jako „festival myšlení a objevování“ ,
  • Proměnilo se více než : památkové a venkovní prostory, scénické prostory s proměnlivým počtem míst (od 50 do 200),
  • 125 000 vstupenek na placená představení a 30 000 bezplatných vstupů,
  • více než 600 novinářů, francouzských i zahraničních, napsalo více než 2 000 článků o festivalu v Avignonu,
  • Festival a Institut Supérieur des Techniques du Spectacles organizují Dům profesionálů múzických umění. Pořádají se zde debaty a setkání, aby se rozšířily úhly pohledu a oblasti výzkumu této profese! Je to důležitý okamžik výměny v evropském kulturním životě.
  • Je zveřejněno 60 000 programů. V roce 2021 bylo možné snížit papírový tisk o 2 tuny díky politice přijaté na toto téma.
  • 4 miliony zobrazených stránek každý rok na webových stránkách věnovaných festivalu v Avignonu. Aplikace byla spuštěna v roce 2019, s více než 25 000 stažení v roce 2022.
  • Rozpočet byl 17 milionů eur , z čehož 71 % jde na programové, produkční, koprodukční a kulturní aktivity.
  • Byly navázány
    dlouhodobé vztahy Vznikl okruh partnerských společností, který sdružuje kolem patnácti malých a středních podniků. Totéž platí pro okruh jednotlivých patronů!
  • Ekonomický dopad na regionální povodí se odhaduje na 50 milionů eur.


Avignonský festival, po dobu jednoho měsíce, dává vzniknout jedinečným okamžikům života a sdílení od roku 1947. Díky touze, odvaze a vášni všech umělců a dalších profesionálů, kteří v něj i nadále věří, se každý rok konají četné přehlídky na různé etapy města. 


Ať už pod širým nebem nebo ne, je to privilegované místo, kde se srdce a mysl skutečně setkávají. Nechte se unést uměleckou a tvůrčí atmosférou, která vzniká, a využijte příležitosti a objevte program plánovaný na ročník 2023 v Laurette Théâtre!

Od Laurette Theatre 2. května 2025
Objevte vše, co potřebujete vědět o festivalu Avignon 2025: Data a rezervace míst v Laurette Théâtre, abyste si tuto akci užili!
Autor: Laurette Theatre 31. března 2025
Provence, jeho neodolatelné kouzlo, Slunce a Avignon Festival, tolik důvodů, proč přijít a zůstat v hlavním městě divadla
By LT web 3. března 2025
Umělá inteligence (AI) je všude. Hlasové asistenti v našich algoritmech telefonech, kteří doporučují filmy, se postupně zve do našeho každodenního života. Pro některé je to synonymum pro inovace a pokrok. Pro ostatní vzbuzuje obavy, zejména na jeho dopad na zaměstnání, kreativitu nebo dokonce lidské vztahy. Tato technologická revoluce, která rozruší náš vztah ke světu, by proto mohla inspirovat pouze divadlo, umění, které se živí vzduchem a zpochybňuje naši společnost. Když se AI zve na jeviště ... ale ne jak si představuje, že by si člověk mohl myslet, že AI v divadle znamená roboty na jevišti nebo dialogy zcela generované algoritmy. Z tohoto úhlu to však nejsou autoři a režiséři. Umělá inteligence se stává především zdrojem inspirace pro svět podívané, což je záminka k prozkoumání univerzálních témat, jako je komunikace, mezigenerační konflikty a místo člověka v měnícím se světě. Divadlo, jako zrcadlo našich současných obav, má méně zájem o technologickou zdatnost než o otřesy, které vyvolávají v našich životech. Příběhy, které z toho vyplývají, jsou často zabarveny humorem a reflexí, protože za předpokládaným chladem strojů skrývá velmi lidské otázky. Má umělá inteligence, předmět podmanivé podívané pro veřejnost, proč dělá umělá inteligence tak dobrý předmět show? Za prvé, protože je jádrem zpráv. Mluvíme o tom v médiích, debatujeme v kavárnách a každý má na tuto záležitost svůj názor. Je to téma, které zpochybňuje a ovlivňuje všechny generace, protože vyvolává hluboké otázky o naší budoucnosti. Poté je AI vynikající narativní pákou, která bude čelit různým vizím světa. Jedno z hlavních napětí kolem této technologie spočívá v nesrovnalosti mezi těmi, kteří ji přirozeně přijímají, a těmi, kteří se na to dívají se skepticismem. Tento generační šok je zlatý důl pro dramatiky, který může čerpat vtipné a dotykové situace. Nakonec umělá inteligence v divadle umožňuje otevřít debaty, aniž by bylo příliš didaktické. Prostřednictvím komedie, dramatu nebo satirického díla tlačí diváka, aby položil otázky, aniž by měl dojem, že se zúčastní konference. Právě tato jemná rovnováha mezi zábavou a reflexí činí tyto pořady tak relevantní. „Ados.com: Artificial Intelligence“, generační komedie, která si nechybí dokonalý příklad způsobu, jakým lze AI využít v divadle, je nová hra „Ados.com: Umělá inteligence“, kterou nese Crazy. Tato show fází Kevin a jeho matka, již známé veřejnosti díky úspěchu ADOS.com. V tomto novém dobrodružství se ocitají čelit novým denním situacím: stát se rapperem, řídit domácí úkoly, učit se řídit ... ale především musí řešit nové technologie, které napadají jejich každodenní život. Pokud se titul vztahuje na AI, není tolik mluvit o robotech, aby ilustroval nedorozumění mezi generacemi. Umělá inteligence se stává běžnou vlákno, která se zde přiblíží k univerzálním tématům s humorem: Jak mladí lidé vnímají technologii? Proč je pro rodiče někdy obtížné udržet tempo? A především, můžeme si v digitálním věku stále rozumět? Režie Jean-Baptiste Mazoyer a interpretoval Seb Mattia a Isabelle Viranin, přehlídka hraje na kontrastu mezi matkou, ohromenou novým digitálním využitím a jejím synem, zcela ponořeným do tohoto propojeného světa. Mezi nedorozuměním a chutnými dialogy hra slibuje výbuchy smíchu a krásnou dávkou reflexe našeho vztahu k technologii. AI a divadlo, slibné duo. Přehlídka o umělé inteligenci může být vzrušujícím předmětem k přístupu, ne tolik pro jeho technologický čin, jako pro otázky, které vzbuzuje. Prostřednictvím pořadů jako „Ados.com: Umělá inteligence“ se stává způsobem, jak mluvit o našem čase, našich pochybnostech a našich nadějích. Mezi smíchem a vědomím nám tyto kousky připomínají, že navzdory všudypřítomnosti strojů je to vždy člověk, kdo vypráví nejlepší příběhy.
Muž na deskách divadla
By LT web 4. února 2025
Objevte vlastnosti divadelní improvizace a proč být v pokušení jedinečnou show v divadle!
by Site LT 30. prosince 2024
Prozkoumejte jednu z největších klasik divadelní scény a literatury: Don Juan od Molièra. Mezi adaptacemi a readaptacemi znovu objevte vesmír.
by Site LT 25. listopadu 2024
Objevte důvody, proč vzít svého teenagera do divadla a užít si komedie přizpůsobené věku, a tak znovu objevit Lyon jinak
by Site LT 21. října 2024
Objevte 5 dobrých důvodů, proč vidět a znovu zhlédnout divadelní klasiku s nadčasovými tématy: Huis Clos od Jean-Paul Sartre
Velká budova s ​​mnoha okny je obklopena stromy a keři.
by Site LT 3. října 2024
Hledáte kulturní útěk nebo obohacující dovolenou? Lyon je neodmyslitelnou destinací pro milovníky divadla. Francie je jistě plná kulturních skvostů, ale toto město nabízí jedinečné prostředí, ideální pro víkend nebo pobyt, kde je kultura a živá zábava v centru pozornosti. Pokud vás vzruší zvuk divadelních replik, festivalů nebo dramatického umění, hlavní město Galie je skutečným pokladem, který musíte objevit. Nejen, že je divadelní scéna bohatá a rozmanitá, ale její bohaté historické a architektonické dědictví inspiruje na každém rohu. Pro příznivce divadelního umění, od nejmenších po největší divadelní hry, je Lyon městem, které svým kouzlem svede na pomezí moderny a tradice. Lyon, město, kde hraje suverénně suverénně Lyon není jen další francouzské město. Je to opravdová kulturní křižovatka. Samozřejmě je známé svou gastronomií a svou historií, ale svým uměleckým vlivem se řadí mezi velké evropské metropole. Každá ulice zde vypráví příběh, každé náměstí rezonuje staletou kreativitou, ať už prostřednictvím své architektury, muzeí nebo samozřejmě her. Milovníci živých vystoupení se mají z čeho těšit. Kulturní rozmanitost je působivá, mísí se v ní současná drzost s tradicí. Od prestižního Théâtre des Célestins po malá, důvěrná pódia, jako můžeme hostit v Laurette, je tu něco pro každého. Divadlo je skutečně součástí života Lyonnaisů, kteří nechybějí zaplňovat pokoje po celý rok. Pokud by jedna akce měla tuto vášeň pro divadlo shrnout, byl by to bezpochyby festival Nuits de Fourvière. Každé léto tento festival přebírá starodávná divadla ve městě a nabízí divadelní, taneční, cirkusová a hudební představení v úchvatném prostředí. Tento festival je nepřehlédnutelnou událostí, která přitahuje tisíce diváků a potvrzuje tak místo Lyonu ve francouzské divadelní krajině. Architektura, která vypráví Příběhy pro divadelní nadšence se potěšení z objevů neomezuje pouze na jeviště. I architektura vypráví příběhy. V Lyonu se zdá, že každá památka, každý traboule, každé náměstí jsou kulisou místnosti, kde se setkává historie a krása. Renesanční fasády starého Lyonu, tajemné uličky a majestátnost Place Bellecour podněcují představivost v každém okamžiku. Procházka po městě je tak trochu jako procházka divadelní scénou v životní velikosti. Město má moc dopravit své návštěvníky do jiných časů, na jiná místa. Ať už stojíme před majestátní bazilikou Fourvière nebo se procházíme čtvrtí Saint-Jean, nemůžeme se ubránit pocitu inspirace poezií, která z kamenů sálá. Lyon, hřiště pro snílky a divadelní nadšence Divadlo je především záležitostí představivosti. A v Lyonu má fantazie hodně k rozkvětu. Město nabízí neuvěřitelně pestrou paletu divadelních žánrů, od nedotknutelné klasiky až po nejexperimentálnější tvorbu. Každá hra je pozvánkou ke snění, k objevování nových obzorů, k posouvání hranic všedního dne. Je to také přívětivá země pro mnoho umělců a společností, přitahovaná zvědavou a otevřenou veřejností. Od malých komorních podniků až po velká jeviště v centru města, každá čtvrť má své vlastní místo, kde divadlo vzkvétá. Právě tato pluralita činí lyonskou scénu bohatou: můžete narazit na lehkou komedii i na avantgardní dílo, vždy se zárukou překvapení. Lyon je město, které vás nutí snít. Pro divadelní nadšence je to pravé El Dorado, kde fantazie a kreativita vždy najdou úrodnou půdu. Od městských scén až po historické uličky ze všeho vyzařuje umění. Takže pokud chcete nakrmit svou vášeň a ztratit se ve světě strhujících příběhů, vidět ty nejkrásnější hry v Lyonu, město na vás čeká a je připraveno vás inspirovat.
30. srpna 2024
Divadlo je vášeň, která tlačí mnoho amatérů k tomu, aby chtěli jít na jeviště a hrát postavy. Tato touha být součástí souboru, ať už amatérského nebo profesionálního, je často prvním krokem k obohacujícímu uměleckému dobrodružství. Laurette Théâtre jako místo pro nově vznikající soubory nabízí jedinečnou příležitost pro ty, kteří chtějí tuto vášeň proměnit v jevištní realitu. Pojďme společně prozkoumat kroky ke vstupu do divadelní skupiny a rozdíly mezi různými přístupy. Vášeň pro divadlo a touha být součástí souboru Pro mnohé je divadlo mnohem víc než jen koníček, je to povolání. Tato vášeň se často promítá do touhy vstoupit do souboru, účastnit se zkoušek, sdílet intenzitu vystoupení s publikem. V Laurette Théâtre tomuto nadšení rozumíme. To je důvod, proč otevíráme dveře nově vznikajícím souborům, ať už amatérským nebo profesionálním, a povzbuzujeme nadšence, aby nabízeli své vlastní show. Tato podpora mladých talentů umožňuje objevovat originální tvorbu a dát šanci novým hlasům objevit se na scéně, ať už v Paříži, Lyonu nebo Avignonu. Vstoupit do amatérského nebo profesionálního divadelního souboru? Při zvažování vstupu do divadelního souboru je nezbytné pochopit rozdíly mezi amatérským a profesionálním přístupem. Každý z nich nabízí jedinečné příležitosti a reaguje na různé aspirace v závislosti na tom, zda chcete provozovat divadlo jako vášnivý koníček, nebo z něj udělat skutečnou kariéru. Amatérské divadelní skupiny jsou ideální pro ty, kteří chtějí prozkoumat divadlo, aniž by si z něj dělali kariéru. Nabízejí přátelskou atmosféru, flexibilní pracovní dobu a možnost postupu vlastním tempem. Zkoušky probíhají večer nebo o víkendech a hlavním cílem je pobavit se při učení. Na druhou stranu profesionální divadelní skupiny vyžadují naprosté nasazení. Očekávání jsou vyšší, zkoušky intenzivnější a vystoupení častější. Vstup do profesionálního souboru znamená udělat z divadla kariéru se všemi požadavky a výzvami, které s tím souvisí. Jak si najít místo mezi ostatními milovníky divadla? Vstup do amatérského souboru je skvělý způsob, jak začít s divadlem. Tyto jednotky jsou obecně vítané a otevřené novým členům, i když jim chybí zkušenosti. Ukázat nadšení a ochotu učit se je zásadní pro nalezení místa. Amatérské skupiny také nabízejí příležitost prozkoumat různé role, ať už na jevišti nebo v zákulisí. Tato všestrannost vám umožní lépe porozumět tomu, jak divadelní inscenace funguje, a zjistit, kde jsou vaše silné stránky a preference. Konečně, vstup do amatérského souboru vám umožní budovat spojení s dalšími nadšenci, rozšířit svou síť a využít příležitosti pro další divadelní projekty. Dovednosti a vlastnosti potřebné k tomu, abyste se stali profesionálním hercem Vstup do profesionálního divadelního souboru není jen o talentu, ale vyžaduje také specifický soubor dovedností a vlastností. Tyto dovednosti jsou zásadní pro úspěch v prostředí, kde je intenzivní konkurence a kde umělecké nároky nechávají jen malý prostor pro improvizaci. Talent a trénink jsou nezbytné. Profesionální herec musí ovládat své umění, ať už jde o dikci, výraz těla nebo schopnost vtělit postavu. Školení v divadelní škole je často nezbytné pro rozvoj těchto dovedností. Důležitá je také disciplína a nasazení. Zkoušky jsou dlouhé a náročné a musíte být ochotni tvrdě pracovat, abyste dosáhli úrovně dokonalosti. Zvládání stresu z konkurzů a představení je další klíčovou dovedností profesionálního herce. Týmová práce je nezbytná. Divadlo je kolektivní umění a schopnost spolupracovat s ostatními herci a členy produkce je zásadní pro úspěch hry. Dobré porozumění v rámci souboru je často rozhodující pro kvalitu show. A konečně, vytrvalost a odolnost jsou hlavní vlastnosti. Cesta ke kariéře v divadle je často protkaná výzvami a prosadit se v tomto prostředí dokáže jen ten, kdo navzdory překážkám vydrží. Je také důležité přijmout kritiku a využít ji k růstu, protože neustálé zlepšování je jádrem hercova progrese. Vstup do divadelní skupiny, ať už amatérský nebo profesionální, je obohacujícím dobrodružstvím. V Laurette Théâtre podporujeme tuto vášeň tím, že nabízíme příležitosti vznikajícím souborům a nadšeně vítáme ty, kteří chtějí nabídnout svou vlastní show. Ať už jste začátečník nebo zkušený, amatér nebo začínající profesionál, ve světě divadla je pro vás místo. Divadlo je především příběh vášně a sdílení a každá nová zkušenost na jevišti je příležitostí k růstu, překonání sebe sama a k plnému prožití této vášně.
město Avignon v noci
by Site LT 29. července 2024
Objevte krásy města Avignon, jeho historické a divadelní bohatství. Zde je 5 dobrých důvodů, proč se přijít podívat na představení do Avignonu, hlavního města světového divadla.
Další příspěvky